【明報專訊】方文是香港著名重繹女歌手之一，之前曾在好幾間唱片公司推出唱片，她和其他同類歌手最相異之處是她比較獨立，因為中後期她主導了自己專輯的方向，近年更成為唱片監製，代表作正如人聲低響炮李偉的首兩張專輯，她亦自己寫新曲給自己演繹，一首《夜的眼睛》充分表露其感性一面，並不自怨自艾，也不孤芳自賞，沒有流於鏡花水月，只表現出其對自身的認知，所處位置的清晰，在本地女歌手中屬罕有。另外，王菀之和英國迷幻團體Temples最近也推出新碟，是近期值得推介的唱片。
方文24K金CD 純聽覺享受
之前聽方文（Astor）的唱片並不多，印象中只是聽過她唱The Carpenters的歌曲好棒，一直有一個好印象；然而近半年自聽過她的《情．懷》專輯後一聽上癮，當中她重繹的本地1980年代中文歌曲，原唱多半已頗厭倦，但她的新版本卻真實地賦予了當中金曲全新生命，令人嘖嘖稱奇，尤其在處理高音方面，都採以纖細感情取代原作那蕩氣滿腔的唱法；而之後，有機會擁有多幾張Astor的唱片，那份鍾愛感覺恁地熾熱；但其中Rock In曾推出的好評作品Forever Young Forever Love卻一直沒法碰上，雖一再努力尋找，惜零售和網上市場到唱片公司均找不着……
及至近日機會來了，Rock In引入了Master Quality Gold CD母帶級24K金CD，官方形容為﹕「除萬元級的玻璃CD之外最接近母帶的聲音，由Master直接刻錄到最優質的24-Karat Gold CD-R，這是最直接的拷貝……」而首張以此制式推出的唱片正是方文的Forever Young Forever Love，令人心中既興奮又焦急。為了更加完美，Rock in負責人Keith Ip更重新將此碟remastered，主要是因為他深感此碟原來錄音的製作、選曲和演繹都是具代表性的佳作，作為Master Quality Gold CD系列頭炮，此錄音很適合。早前在網上和音樂雜誌看過不少對制式的介紹與評論，均是正面為主，而據說製作需時，所以只限量推出300張，教人更感期待。
終於唱機播出了這張錄音，感覺是那般純聽覺享受，來回聆聽，我特別喜愛One Day in Your Life、First of May及Fields of Gold，每一層樂器都獨立而突出，恍如各自在同時solo演奏一般，vocalist更有份淡定中的澎湃，不偏不倚，處於穩定位置，以上缺一都不能成就出此成績；浮在音符上，令人感覺好幸福。暖暖的音色多少令人對本地製作的音樂重拾信心，感受到製作人和歌者對音樂的熱情和堅持。
據悉第一版賣得相當理想，第一天已成旺角唱片店炒賣item，首周日已全數賣光了。聞說同公司另一Astor作品Theatre亦正考慮推出Master Quality Gold CD，而方文本身也正在錄製全新作品中。
王菀之×Alex Fung 嶄新音樂風格
王菀之全新專輯Much Feeling Little Thinking，給了我一個舒服、安閒和滿足的假日聆聽歷程，那翩翩妙韻不止令人聽得心情閒適，最安慰的是終於也教我感到本地音樂未至於只有流水作業的卡片歌集。
負責製作的Alex Fung（馮翰銘）之前曾推出過一張重玩中文名曲的個人大碟，把舊曲改頭換面，玩出了很多新派曲式，又不失原曲的優點，技驚四座。今次在王菀之這張新碟，呈現出Alex Fung受到歐洲近年的新派古典美學音樂影響，這5、6年我們聽到的Max Richter、Yann Tiersen、Ludovico Einaudi……等靜態美學音樂確實成為了今天眾多不同派別的新派音樂中極富代表性的一種，如今喜見有人帶入華語音樂，而且不是cover version，而是在前人的影響下，全新創作，這方面本地第一人無疑是Alex Fung，在王菀之這張新專輯中表現出來，尤其《星空》、《如一》、《之乎者也》和《我們他們》更清麗雅逸到一個點，而《星空》的鋼琴版更恍如在聽北歐簡約鋼琴之音。Much Feeling Little Thinking中有一半以上歌曲是走這樣的風格，其餘如Shower Song、《小手術》一類雖非上述風格，但也非一般庸碌廣東流行曲，反而恍如楊千嬅在人山人海替她度身寫曲時段的作品，當然在編曲方面Alex Fung也update了不少新手法。
對王菀之而言，新碟亦是很大的突破。這位歌手一直並非傀儡，能寫歌能編曲亦有自己的歌唱演繹特色，雖然推出了多張唱片亦未能上位，但亦沒有因此而遷就市場唱作媚俗作品，現憑此作有了突破，在唱功方面自成一格，有特色而不古怪，看得出很用心鑽研演繹方法，亦配合曲式和旋律。
整體雖未必能取悅一般本地樂迷，但甚討好的製作與演繹，令更多從前不聽Cantopop的樂迷，得到喜悅的聆聽體驗。向前看，Much Feeling Little Thinking的出現，除了可看到Alex Fung把嶄新音樂風格帶入華語樂壇而值得品嘗外，最重要的是粵語歌曲可能有了新的曙光。但諷刺的是這張會是王菀之最後一張實體專輯了，我並不反對internet世界聽音樂，但像這張Much Feeling Little Thinking，其實之前大部分歌曲都在網上發表過，但又怎會像如今一次過結集以專輯形式推出來得更具欣賞價值和可聽性？
希望未來有更多本地樂壇真正驚喜，不要因為許冠傑和譚詠麟一起開演唱會就說香港樂壇重燃希望。
Temples 再續新迷幻之音
在2014年爆出的英國迷幻團體Temples，被樂評界把其和澳洲迷幻樂隊Tame Impala相提並論，在香港，Tame Impala大有捧場客，也曾在港演出，所以Temples推出debut album——Sun Structures的時候，不少樂迷亦下意識把他們歸類，然而初嘗Temples的感覺是那般妙不可言，這不是因為Oasis的Noel對他們高度評價，亦非這張專輯曾殺上英國indie榜冠軍，當然更不是因為主唱兼結他手James Edward Bagshaw那頭又長又鬈曲的stylish髮式，反而是有感於他們的作品富有實質的可聽性，那般容易入耳，既有迷幻氣氛之餘，一陣陣旋律優美的電琴聲穿插每曲，一層層合成器發出的音牆點綴了1960年代傳統迷幻搖滾本質，對混合很多舊經典名字風格的樂曲添上色彩，令到當今新一代順利過渡融入這種本屬1960、70年代的音樂，大刀闊斧建構了新迷幻之音。
然而兩年過去了，其第二張專輯推出之前先行推出單曲Certainty，依然富上次的獨有氣味，編曲繼續引人入勝，然而那份強烈的拍子卻加添了一點點新鮮感，似乎比昔日多了流行元素，一再重看這個Alden Volney執導，以自己兒時頻密夢到的夢境為內容的MV，cult味十足；然而更重要的是它使人期待Temples的second coming。
Volcano的黑膠版早前終於推出，曾經推出的美國限量cotton candy color版亦早已斷版，坊間難以找到；然更令人關心是音樂本身。Volcano內的強力節拍其實不如想像般多，大量合成器奏出來的音色成為新作最吸引之處，旋律化一直是Temples的殺手鐧，Mystery of Pop正是全碟最富旋律性的一曲，他們確是一隊能寫出美好調子的英式迷幻樂隊，處處流露神來之筆；另一首富有悅耳曲式的是In My Pocket，其輕鬆之能耐教人每次聽都心情受感染；Born into the Sunset屬於今次較新鮮的曲式，編曲好搖擺好大鳴大放，營造一種酷味，拍子也頗鏗鏘，雖仍流露着英式搖擺的血液，但卻太偏流行况味。
合成器所奏出的音色配合合唱環節，加上美好的和弦等流行元素，正是今次的最大特色，誠言論新意不夠濃厚，那份迷幻况味也削弱了不少，雖然大量電琴聲還有不弱的可聽性，但聽debut album的興奮感覺今次已不復再了。
