【明報專訊】作為家品之國，意大利時裝品牌推出家品看似是呼吸般自然的事。有些走意式奢華路線，如Versace、Dolce&Gabbana，以鮮豔圖案為本，另一些則走低調華貴路線，如Giorgio Armani，又或Bottega Veneta，着力於家品的線條或素材；當中兩年一度發表新作的Bottega Veneta較貼合筆者口味。當然，採用品牌簽名式的織皮作為元素，這設計取向既能讓人易於識認，亦提供靈活設計空間，不受圖案、品牌標誌所規限。
「對於我來說，家和家居設計是非常個人化的事情，而設計則是創造出糅合工藝和功能之物，旨在配合起居空間，而不會過分引人注目。 我設計家品的目標，是創造經典，以配合不同家品締造空間個性。今季的取向是輕巧而亮麗，加入現代色調及修飾，與兩年前的系列大大不同。之前的設計較為靜態，以幾何元素為主，新季希望能為客人帶來家居新想法。回想小時候，我經常到建築師父親的工作室，看他如何將平面化為立體的建築，每每感到驚奇。我從他身上學到，工作最重要的是精確性，他教我永遠不要低估它。」Tomas Maier談及今季的設計取向時說。
細節上考量顧客需要
德籍設計師Tomas Maier剛宣布離開BV，其筆下的最後一個Bottega Veneta Home Collection，理所當然地用上不少織皮（intrecciato），卻並非生搬硬套；其中最能想像得到的設計，是用上時裝比例的織皮來作相架、桌面用品等，這方法安全，但不至於過分保守。「品牌以皮革用品起家，其後經歷多年演進成為生活風格品牌。2006年我們推出家品系列，是自然而有機的發展，到今時今日，我們的家品系列覆蓋不同生活範疇。我想我的家品設計，並不止於當下，而是如何與時並進。如今季我們用上了較柔和的色調，亦加入不同的新線條，與之前的系列作鮮明對比，令設計更豐富。廣意而言，我的時裝與家品設計手法相近。雖然在用色、素材及裝飾元素上，我的設計偶爾會有一種狂野過界的特質，但我希望能設計出美麗而不失奢華，高雅而低調的作品。而另一個共通點是我們明白巿場，將顧客放在第一位，想像他或她的需要及想得到怎樣的體驗，如女士在穿上裙子後坐下或起舞也能活動自如，男士穿上外套後仍能靈活地舉起雙臂。這種活動自如的思維，亦注入家品設計，如餐桌會用上一個巨型中央底座而非多隻枱腳，讓客人雙腳不會撞到枱腳，是一些細節上的考量。」Tomas Maier說。
不同物料演繹織皮紋理
細看整個系列，的確會發現Tomas Maier設計的枱腳置中的Column餐桌，又或是將枱腳放在枱邊的Floating書桌，都是以減少用者與家品碰撞為目標的設計；而來到8 Arches圓桌，卻會善用枱腳製造美感線條，但筆者最喜愛Bottega Veneta家品的原因，是其用上不同物料演繹織皮紋理。如2014年推出的餐具系列，便是一例，它將紋理化為漸變瓷繪，看似是鉛筆掃描直接畫於白色瓷碗中央或圓邊，又或是化為酒杯底座的砌割圖案，都是有趣的元素應用。
今季也有不少元素挪移，如Camp系列的摺椅及太陽牀，用上黑白對比的闊幅紋理，改變概有織皮比例。另一個今季特選素材，是將織皮紋理壓於麂皮上的Tassello座椅，營造trompe－l'oeil錯視效果，當中最考工藝的，是用於Rudi Fringes系列的座椅飾邊，於椅腳用上雙重織皮流蘇為主要裝飾，是家品及時裝系列都鮮有採用的工藝。
而另一令人感興趣的，是將織皮圖案應用到金屬的工藝。早於2014年的餐具系列，BV便曾將未完成的織皮紋理用在刀叉設計上，而不少家具的手柄，也用上壓有織皮紋理的金屬手柄。在2016年時，品牌則首次與首飾及工業設計師Osanna Visconti di Modrone合作，設計壓有織皮圖案的OVM桌子。今年，品牌再次跟Osanna合作，將織皮圖案化為青銅燈罩，以金屬物料捕捉皮革紋理。「再次與Osanna合作，是因為我們有共同理念。好的設計很多時並不需要標誌或明顯的簽名式，一如她的首飾設計，不需要商標，都可以從表面處理、觸感及修飾手法，來認出她的設計——特別是她的青銅首飾，可以看到當中的情熱，讓我一見鍾情而不為潮流所掩蓋。今次所設計的OVM燈飾系列，用上大多只用於製作首飾或雕塑的脫蠟工藝製作，然後再作打磨強調青銅本身的質感，來向品牌的織皮圖案致敬。無可否認，intrecciato是品牌最備受注目的標誌，亦是我們的默認簽名式。但是我喜歡intrecciato的地方，是每季我們都能找到具創意的方式和新材料作重新演繹，完美、簡單，充滿可塑潛力。」
查詢：Bottega Veneta 2739 6865
文：Dawn Hung（www.sedimento.co）
