探索藝術邊界 複製就是原創?

文章日期:2018年11月22日

【明報專訊】模仿、抄襲、copy and paste,從來都是藝術與時尚界的大忌與「嚴重指控」。然而,在這兩個講求原創的界別,卻不能避免涉及不同程度的「複製」,換個角度來看,完全的原創也幾乎不可能,讓人疑問、反思創意是什麼。近日,藝術家Maurizio Cattelan與Gucci創意總監Alessandro Michele合作,展開一場複製與原創議題的展覽。

當代藝術(contemporary art)着重概念,呈現的不僅是藝術家的個人想法,每項細節、創作取材,均需要經過巧思,從而表達、組成一個完整的「概念」。這場藝術展覽,就大玩特玩「複製就是原創」的概念,本身為藝術家的策展人Maurizio Cattelan,從出道開始,其作品均提出對複製藝術原創性的看法與反思,這次在他的帶領之下,更帶來一場完全戲謔原創的展覽。除了當中的展品均圍繞複製藝術主題,甚至乎就連展覽的名字「The Artist is Present」亦屬「搬字過紙」,挪用行為藝術家Marina Abramovic的同名演出,連宣傳海報亦參照其演出的廣告照片,同樣身穿紅衣、以臉龐為特寫,讓人將兩者模糊起來,從中反思原創這議題。另一方面,Marina Abramovic本身並沒有參與展覽其中,Maurizio Cattelan亦要透過她的缺席,把她帶到截然不同的新背景,複製「藝術家此在」的意念,同時顛覆展覽必須「被參觀」的觀念,伸延出另一思考討論。

展覽名字海報「搬字過紙」

整場展覽分成16個展示房間,讓觀眾在每個空間,沿着不同思考方向探索複製藝術的可能性。雖然這場展覽由Gucci協辦,然而跟其他時尚品牌的展覽不同,當中並沒有「hard sell」的品牌植入式展品,反而更能讓觀眾投入於純粹的藝術討論。事實上,自Alessandro Michele擔任品牌創意總監以來,他亦一直將複製概念糅合至時裝之中。

Alessandro Michele的過人之處,在於他那天馬行空的想像力,而當中很大部分均源於他對藝術的喜好。先是在2016年秋冬季,找來街頭藝術家Gucci Ghost(Trouble Andrew)合作,將對方「抄襲式」的GG logo塗鴉創作用作衣服的圖案,隨後更延伸出「REAL」的塗鴉文字設計,幽「真假」一默 ;而在Resort 2018系列中,時裝騷中出現的「GUCCY」字樣設計(實為Gucci的中世紀拼法),亦成功引起大眾對Alessandro Michele是否在製作「冒牌」貨的疑問,像建立起一場藝術對話。

複製概念糅合時裝

至於,2018秋冬時裝騷中,模特兒手抱「假人頭」的震撼畫面,則是源於基督教 Cephalophore殉道者的意念,還有令人聯想起荷李活世界的電影公司Paramount標誌;來到新一季2019春夏系列,Alessandro Michele就「 翻抄」了深入民心的美國文化象徵,把米奇老鼠頭變成手袋,一切都令人會心微笑。相信Alessandro Michele本人對「複製」這個概念,也同樣着迷。

■「The Artist is Present」展覽詳情

日期:即日至12月16日

地點:上海余德耀美術館上海徐匯區龍騰大道豐谷路35號

開放時間:上午10:00至晚上9:00(逢星期一閉館)

費用:60元人民幣

文:Vivian Lau

統籌:John Wan

編輯:陳玥玲

電郵:lifestyle@mingpao.com

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