【明報專訊】「愈荒謬，個心愈驚。」新導演王俊豪新作《教父阿塗》，重現德國戲劇家布萊希特作品。故事化作現代時空黑色喜劇，講述一個黑幫大哥威逼利誘在位者，不擇手段務求當上市長——教父襲港，膽小勿入！
此教父不是馬龍白蘭度，而是希特勒。劇目原作出自貝托爾特布萊希特，他活躍於上世紀二十年代的德國劇壇，作品屢創佳績。一九三三年納粹得勢後，布萊希特輾轉逃到丹麥，開始創作The Resistible Rise of Arturo Ui雛型，一九四一年往美國前夕正式完成。劇目以芝加哥黑幫為背景，卻處處回應歐洲獨裁局勢。
本地劇團天邊外劇場展開「新導演運動」，由資深劇人陳曙曦帶領及指導六個月培訓計劃，今次來到第三個導演作品，採訪當日舉行演前講座。原作經典，王俊豪坦言「功課」不簡單。故事講述有商人投資椰菜花種植失利，因而收買市長興建新碼頭，令他們可以把貨物賣出去。誰知黑幫阿塗（許晉邦飾）看準時機，要脅市長輸送利益，之後更影響法院運作，坐大勢力。
黑幫片港人就看得多，黑幫劇相對少。學者李展鵬曾在《電影欣賞》寫道：不守規則，藐視法紀，挑戰既有體制，是黑幫世界的哲學。黑幫片的地下世界與叛逆氣質，往往被不同導演利用來傳達挑戰權威、反叛正統的信息。
可是，《教父阿塗》中的阿塗並無被俠義化，他作為主角只是可笑又可恥的，反倒兄弟牛丸（黎濟銘飾）才填補了情義的高尚精神。劇中他們識於微時，牛丸一直盡心盡力、勇字當頭幫阿塗，後來愈來愈理解不了對方作為，最終在一次暗殺任務中被背叛。
利用司法剷除敵人
王俊豪特意抽走原作芝加哥設定，引發對權力體、在位者的想像：「因政局問題，原作正式首演時二戰已完結，布萊希特亦過身了，但對歐洲人來說仍是警惕。不過香港人則較難聯想，反而抽走了一些地域設定可以更刺激想像。你看阿塗利用司法機構去剷除敵人、放火、威嚇，一步步用制度及肢體上的權力，世界仍在不斷發生類似事件。」
除控訴極權制度，布萊希特不少劇目亦批判資本社會，阿塗大放厥詞，認為工人「最重要做好呢份工」，即使受到壓榨亦不應提出改善之類，否則影響社會繁榮，有如毒瘤。王俊豪解釋：「回看香港，你都可以見到權力向有資本的人傾斜，包括一些政府政策。劇中說到市長大灑金錢再建碼頭，其實個城市早有十九個碼頭，即是一直一味發展貿易，但有沒有想過市民真正需要，還是只是協助商家去鞏固現有生活模式，我們需要如此多個碼頭嗎？」
好人站左 壞人站右
原作採用敘事劇場（Epic Theatre）形式，乃布萊希特提出的劇場改革思潮，認為加入抽離效果有助引發觀眾思考。例如場與場之間有影像投射於布幕上，直接解釋希特勒擴張之路，對照劇中情節。王俊豪嘗試取得平衡，穿插演員交代角色關係、情節等，包括一開始阿塗說：我會把角色分兩種，好讓大家明白（故事）架構，那好人站左邊，壞人站右邊。
有趣的是，眾人都站在好人那邊。在位者、商人，甚至群眾都認為自己為勢所迫，做出默許惡權的種種事情。群眾認為自己力量渺小，相對阿塗，作惡都只不過是小惡，變相助長大惡，王俊豪說：「民眾有些認同阿塗，有些不認同但寧願沉默，更有些是生活困苦，如果有人說可以改善到處境，就一下子衝去，那其實很危險。」
不一定要打你殺你
劇目中滑稽地呈現江湖腥風血雨，觀眾可能覺得事不關己，但王俊豪指更多時候，阿塗及兄弟們只是利用言語壓力，撩撥市民心中的鬼，即是恐懼。他解釋：「我們說權威下的恐懼，不一定要打你殺你，有些情節改成較為現代時空，有些人拿着手機影實你，你敢不敢說真相出來？放諸日常生活，輕鬆點去說，我們對固有制度，眼看不到的規範之權力，其實都有不同程度的懼怕。例如剛才座談會，你有不同意或疑問，可能基於很多考慮，令你不太習慣提出來。」最後阿塗再次使出演說技巧，講到什麼維持安定繁榮，被荒誕「恐嚇」了整場的眾人，好像不會笑亦不會反抗，就習慣了。
