【明報專訊】「吳冠中是創作者，他歸納，我拆解」。
看着「鎮館之寶」《雙燕》與新獲得的畫作原稿《寧波水鄉》並列，香港藝術館館長司徒元傑滔滔道出繪畫背景、畫家的片言隻語。
吳冠中長子吳可雨向香港藝術館捐贈大批父親作品、畫具、故物，館長說這「藝術寶庫」的物品超過200件，捐贈儀式僅公開數幅畫作，明年下半年藝術館重開，將增設逾4000呎的「吳冠中藝術廳」，大眾屆時有機會一睹更多珍貴作品，我們請得館長先從寶庫淘出7幅畫，解讀畫家眼中的世界。
臨終也惦記香港藝術館
司徒館長翻出了2002年吳冠中給他的傳真信：「我站在香港藝術館自己的里程展前，像站在一面大鏡子前照見了自己的真容，起先感到驚喜和害怕，接着是恐懼，原來自己的五臟六腑也被透視出來了，我已被俘。」坐在館長旁邊的吳可雨說，父親原沒打算把《雙燕》送給香港藝術館，「他先是猶豫，『這《雙燕》以後恐怕別的展覽還要用吧』，但後來想了想，展覽辦得真好，就說留下來，別的展還可以跟他們借。」所說的展覽是「無涯惟智—吳冠中藝術里程」，由司徒元傑策展，將《雙燕》（1981）與《秋瑾故居》（1988）、《憶江南》（1996）並置，「精心呈現父親藝術發展三個階段的代表作品，當時父親很震撼。」吳可雨回憶父親晚年捐出許多畫作，「說畫都沒有了，我就放心了」。「別看吳冠中名氣這麼大，當時北京家裏就沒有原作，掛的都是複製品，怕人偷啊。那時訪客特別多，包括有些記者訪問，有人就順手牽羊偷畫。」但吳冠中1995年在展覽後向時任館長朱錦鸞（後曾任總館長）贈畫，轉頭卻以「吳冠中捐贈」名義成為香港藝術館收藏，「這個我父親也很受感動，覺得不僅是館長的個人品質，而是整個香港藝術館的體制，包括司徒館長也一樣」，他指指旁邊的司徒元傑，「我父親送他，他都不敢要，不是不喜歡，他着迷得不得了啊。他當學生的時候，在深圳展覽那時就喜歡我父親的畫。」館長小聲補充：「是中學生。」2010年6月，吳冠中臨終前問可雨，家中還有幾幅畫，應當送何處？「我很了解父親心意，答香港藝術館，他說是。」兒子立刻起行，離京趕赴香港，與館方舉行贈送5幅畫的簽約儀式，因此來不及見父親最後一面。
2002年贈《雙燕》 今贈原稿《寧波水鄉》
《雙燕》的原稿《寧波水鄉》在捐贈儀式上曝光，館長解釋「是吳冠中趕火車前匆匆畫下的，據他的學生所說，當時他對此景嘆一句，這塊白太美了﹗」比較兩幅畫，《雙燕》畫面更純淨，抹去湖邊人影，添上小小一對燕子﹕「在吳冠中不少畫中都見燕子，代表他的鄉情，也帶江南的味道。」館長指出：「他是創作者，有歸納的功能，我的功能是分析，他做了前部分的工作，交到我手上，就以我的方式解釋給觀眾聽。」已逝的藝術家到今天仍能與知音人過招？「哈哈，是啊。昨天晚飯我跟可雨說，你爸爸在上面看着呢！他用託付二字太沉重了。」
文革前夕西藏行
1950年吳冠中從巴黎進修藝術回國後，曾被斥為「資產階級形式主義的堡壘」，至文革爆發後被禁止繪畫。「1961年未有文革，他仍有機會到處畫畫，他筆記說西藏之行很苦，缺氧、高山症，同行一個女生辛苦到落淚，淚水滴在地上也結成冰珠，但此行讓他悟到一些道理。其中一幅經典油畫《扎什倫布寺》，是他坐車經過見到寺很美，下車去畫，卻找不回印象中的風景，恍然大悟是車行太快所產生了錯覺，發現錯覺原來很棒，能予人特別角度，捕捉奇怪、新穎的景象。」
人像政治禁區
「吳冠中留法習畫時，下課後會為自己補課，到裸體寫生工作室『大茅屋』（La Grande Chaumière）畫人體，不時經過作家巴爾扎克的雕像。」館長曾親身到巴黎一睹畫中風景，「原來街道很窄，與雕像很貼近，才知那是吳冠中藝術創作的技巧，將現實改造，推遠兩排屋的景深，突出塑像的恢宏。」而另一幅《夢醒》，正印證了藝術家對畫人像的浪漫執着，「今天吳冠中是世人口中的山水畫家，其實當初他從巴黎回國，當時中國政治氣候不容許他畫裸體，連人像也不可畫，只可畫工農兵，他放棄畫人體，才轉畫風景。後來沒了政治壓力，事隔幾十年，他方憑記憶再畫人體。」
魯迅
吳冠中相當崇敬魯迅，更有名言「一百個齊白石也抵不過一個魯迅的社會功能，多個少個齊白石無所謂，但少一個魯迅，中國人的脊樑就少半截。」而這位藝術家亦曾敢言批評內地一些美術協會、畫院等組織窒礙藝術發展，「他認同魯迅的思想、修養及對於中國人的批判性，對魯迅十分推崇。不理解這點，就只道是風景，若知緣由，便看到超越風景的意義。」
以物象感染觀眾
「點、線、面是吳冠中的強項，但那是抽象的」，吳冠中講求畫作要「群眾點頭，專家鼓掌」，「若是求其點兩點，整兩個圈，唔知係乜，群眾不會點頭，於是他將點、線、面依附在物象之上，當他看到圓滑的岩石，便以圓潤線條來表現石的形態，透過寫生去玩線條的效果。」
捕捉特別構圖
「畫中的簡單線條可與《雙燕》呼應，吳冠中對牆情有獨鍾，特別是白牆。白是很多藝術家不敢碰的，畫畫要有物可畫，構圖豐富，但吳冠中很聰明，會找到特別的角度。兩邊的三角線條，從屋頂拖下來，就描出高牆間的窄巷。我曾問他到江南哪處寫生？他在紙上寫給我七八個小鎮，我都去過了，畫中巷也比現實深遠。」
「香港換了人間」
司徒館長特意多選這幅送給香港讀者。50年代途經香港，吳冠中形容「只是個冷落的小小口岸，遠不如記憶中上海的繁華」，到80年代驚嘆「30餘年來香港換了人間」，長子可雨說香港東西交匯的特色，也與父親的藝術追求相符合。
