【明報專訊】金庸這個人，大巧若拙；金庸的小說，包羅萬象。李志清如此形容。
李志清與金庸結緣於一九九六年。那年，日本德間書店打算出版日文版的金庸小說，負責監修的岡崎由美邀請他為金庸全集繪畫封面和插圖，這是首次有出版社聘人專門為金庸小說畫封面，此前，小說的封面大都是中國古代山水畫。翌年，岡崎由美來港與金庸會面，邀請李志清來晚宴，得初見金庸——他口中的「查生」，也許是太興奮吧，他竟只記得飯桌上那碗拆了肉的大閘蟹，又貴又美味，查太笑說查生飯後要跑三個圈減肥。那時，他向金庸取簽名，金庸匆匆提字：「飄逸畫筆，圖風雲人物。」
金庸如何看漫畫？「不要改動太多」
一九九七年，李志清離開自己第一份工作、工作了十七年的文化傳信。是時候往外闖。他初次創業，在衡量商業因素與個人興趣後，決定向金庸取《射鵰英雄傳》版權，畫成漫畫。他為小說人物繪畫了一系列造型，拿給金庸看，李志清說金庸非常滿意，提議不如不賣版權了，兩人合作成立出版社吧！兩人成立了明河（創文）出版社，六年間，出版了《射鵰英雄傳》和《笑傲江湖》兩部漫畫，漫畫先後在中國大陸、港台和新加坡等地大熱起來。
從小說讀者變成合作伙伴，兩人漸漸多了機會碰面，有時，金庸會出席漫畫慶功宴。第一冊《射鵰英雄傳》漫畫出版後，是第一場慶功宴，當晚金庸才初讀這冊漫畫，然後在書上提字：「志清兄：合作愉快，至感恩惠。金庸。」他有點興奮，有點感動，戰戰兢兢地問金庸有什麼要改良？金庸答：「不要改動太多。」他一笑，說第一冊改動太多可是已經出版了，以後不會這樣，請放心。「其實我不是改寫故事，但我要為漫畫這種載體尋找新的敘事節奏和處理方式。我們要放大漫畫的長處，例如電影不能拍攝神鵰細微的眼神或神態變化，漫畫卻可以畫神鵰的眼神。」
後來有次，他們一同到台灣出席新書發布會，台上，兩人握手供記者拍照，沒幾秒，金庸想縮手，他立時用力握住金庸的手，如是者「角力」幾回，台下仍有記者說未拍照，希望他們保持握手姿勢。他想起最近美國總統特朗普與日本首相安倍晉三的十數秒握手，他真像那個捉住別人的手不肯放的特朗普，幸好查生厚道，沒有像安倍晉三一樣翻他白眼。
為何不畫盡整個金庸系列？
每月出版一冊漫畫，六年時間畫完金庸兩部小說。以後，他就停止了金庸小說的漫畫創作。其實，他在畫《笑傲江湖》時得了頸椎病，可是漫畫版權都簽出了，他只能硬着頭皮、忍受痛楚日夜趕工。他無法好好休息，更無暇閱讀任何一本書以吸收新知識。真疲累，畫完《笑傲江湖》後，他必須休息，而後來也沒有再畫金庸小說漫畫了，一來是因為畫漫畫必須大量人手配合，二來是怕被定型。「雖然很多人叫我把整個金庸系列畫出來，但真是這樣就畫一輩子嗎？我希望我的創作會有更多變化。」
以後，他繼續創作武俠山水畫，其中一些與金庸小說的場景、哲理、人物有關。從前常畫金庸筆下的武俠，漸漸有了武俠情意結，常常在中國山水畫裏點綴一些細小的、正在比武過招的武俠，而傳統中國山水畫的人物通常是在下棋、騎驢、看書，甚少動刀動槍。他的武俠山水畫大受歡迎，愈來愈多人找他畫水墨畫，漸漸他又好像被歸類了。「旁人很喜歡把人定型，我其實不止這樣。」他曾畫下一幅名為《定型》的水彩畫，就是以此為創作意念。
他認為武俠題材與水墨畫最相襯，等於黃山的煙雲也確實與水墨畫最相襯，不過，漫畫與水墨各有其樂趣與高度，是因為創作的目的有異，繪畫方式才會不同。封面、插圖、漫畫的載體是書，必須遷就書本大小來創作，如果畫作太大，就很難掃描成電子檔使用；至於水墨畫，則直接在現場展示給觀眾看，為求一種震撼的視覺效果，必須畫得大幅。所以他不會覺得只有漫畫或水墨才最能表現金庸小說的神緒。「其實創作的每一次就是一次，每一幅作品也是一幅作品，我不會因為繪畫這幅作品而覺得清淡留白就是最好，有時我也要畫萬馬奔騰、組織嚴密的畫作。一張畫不代表一個人的風格。」
一讀再讀 領略蓋世武功要訣
認識金庸前，他與金庸的小說結緣於十六七歲。那時他看見哥哥追看從公共圖書館借來的《射鵰英雄傳》，便與哥哥一起追看，他一看便着了魔，一口氣看完了整本小說，為怕母親責罵，還躲在被窩裏看。其實他十二三歲就愛到公共圖書館看書，可是他一到圖書館便被各種各樣的畫冊吸引，一直徘徊在美術書架前，不知道旁邊的小說書架放着一整排金庸小說。
那時，他住在大圍的白田村，這條村依城門河而建，從大圍到沙田的河岸，全是農田。他的左鄰右里幾乎都是農夫，而他們家則經營小店舖，生活貧窮，常常要走到一牆之隔的有錢人家裏挑蓮子芯來幫補家計，即使那裏又有蜜蜂又有惡狗。回家後，看見桌上一堆等待加工的塑膠花，亮起燈，又得繼續工作。閒時他會畫畫或到圖書館看書，有時靜候火車駛來然後快速跑過車軌，有時又把硬幣放在車軌上，待火車輾得硬幣彎彎的，那種變化真好看。
他十八歲，他的二哥看見《青報》招聘漫畫助理，着他應徵，他入職《青報》半年後，雜誌成文化傳信旗下，而他一待便是十七年。他很喜歡畫畫，常常在想當初如果看見的是其他類型的繪畫工作，例如廣告，他大概也會一直從事廣告業。如果不是當初看了金庸小說，大概也不會有這段插曲：文化傳信安排他畫鬼故事，作品大受歡迎，公司與讀者都把他定型為鬼古漫畫家，可是他愈畫鬼古就愈覺得整個人暮氣沉沉。他想跳出鬼古的創作畫畫，向公司提議畫武俠漫畫，公司反對，說市場已有大量武俠漫畫，一輪拉鋸後，他開始創作武俠鬼故事。
後來就是與金庸相識、創作金庸小說漫畫，因工作而不斷翻閱金庸小說，少年時看不懂的結構佈局與弦外之音，現在大概了解，而且愈讀愈多體會，一些小說哲理更影響了他的人生觀與繪畫觀。「我最近在畫一幅百花錯拳，這招式的高明度是『錯』。很多擁有專門知識或成名的人，會有定見、成見，而這些成見正是他們最後落敗的原因，他們總是以為太極拳或洪拳就一定是這樣打，但亂打一通的百花錯拳卻把他們統統打敗。我們看東西不要有自己的成見，你的既有知識不一定對，有成見就無法吸收新知識，眼界不會開，我們常常說一個杯滿水了就不能再加水，你要把杯倒空，好像狗雜種石破天是因為他的杯是空的，才能學會絕世武功。」
白描大型武俠場景 互動同樂
轉眼數十年，大圍沙田那些河流與車軌之間的農田全部變成高樓大廈，他的出生地「新醫院」不出五十米範圍，建了一座香港文化博物館。如今文化博物館設置金庸館，他攜着畫作「回鄉」了，把畫作借予金庸館展覽。他又為互動遊戲「大俠遊蹤」繪畫武俠，這次，他畫了十幾幅尺寸頗大的白描。「通常白描的尺寸較小，但金庸的故事場景很豐富，可以配合電腦互動來繪畫的大幅白描，對我來說是幾好玩的挑戰。」有時漫畫，有時水墨，有時白描，下筆時，他一再想起《俠客行》的石破天、《書劍恩仇錄》的百花錯拳。
所謂蓋世武功，習武者的心思絕無定見。
■李志清
香港畫家，一九六三年生於香港，長期從事漫畫工作，乃最早期在日本發表漫畫作品的香港漫畫家，其水彩作品曾入選一九九二年香港當代藝術雙年展，現為香港藝術館收藏。其代表作包括《三國志》、《孫子兵法》等。自一九九七年與金庸相識，多次繪畫金庸武俠小說封面、插圖，及以其小說為題材的漫畫、水墨、郵票等作品，是其中一個「金庸御用畫家」。
