【明報專訊】建築師往往被認為對於「對稱」、「直角」、「直線」等有近乎強迫症的執著，這也不無道理。我們在生活上看到的建築，譬如上兩篇講古典復興及高技派所提到的不少例子，即使風格迥異，也能從不同形式中找到一種固有的秩序。然而這篇要介紹的解構主義建築（deconstructivist architecture），卻以一種解放固有秩序的章法，挑戰以上的常態。
【後現代建築在香港系列之三‧完】
解構主義建築 不是風格或運動
解構主義建築的概念，是從1988年MoMA解構主義建築展覽「Deconstructivist Architecture」開始，而策展人正是後現代建築旗手之一Philip Johnson。他在序言中提到，解構主義建築並不是一種「風格」或「運動」，而是對1980年起，幾名建築師無獨有偶地以相近方式設計的歸納，他們設計的建築，形式都是由不同形狀不規則地「相撞」，令原來絕對的幾何形狀被「解構」。從尺度而言，這種手法為建築空間及元素創造了多重矛盾及語意。
展覽收錄7名來自不同地區的建築師，以及他們各自的數個作品。他們筆下獨特而張狂的建築形態，為他們贏得不少設計比賽。展示中幾乎所有項目都位於歐美城市，只有一個案例在香港，就是Zaha Hadid在1983年贏得的山頂私人會所競賽方案The Peak Leisure Club。方案由抽象的長方幾何及曲線元素組成，彼此錯開地交疊並浮游於空中。方案不論形式和表達媒介，均可看見20世紀初「至上主義」（suprematism）藝術運動的影響。然而從建造可行度的考量下，此方案的執行難度甚高，最終未得以建造。不過，這個前衛的山頂會所方案引來了國際關注，後來被視為Zaha Hadid事業上的轉捩點。
畢爾包「明星」 恍似一團紙張
展覽中其他建築師Peter Eisenman、Frank Gehry、Rem Koolhaas、Bernard Tschumi、Daniel Libeskind，以及事務所Coop Himmelb(l)au，也紛紛走上明星建築師（starchitect）之路，作品雖無可避免地走向商業化，但他們的設計仍然堅持在形式上打破「盒子」的框框。眾多大師之中，較為公眾認識的可能是Frank Gehry。他於1990年代設計的西班牙畢爾包古根漢美術館，外形猶如搓成一團的紙張，加上外牆以閃爍的鈦金屬作為飾面，旋即成為畢爾包地標，吸引無數旅客前往觀摩，使當地從寂寂無聞的工業城市搖身一變，成為熱門觀光城市，後來被稱為「畢爾包效應」。
理大創新樓玩線條 城大奇樓遭「劈窗」
由於山頂會所方案未成真，直至2013年才有機會一睹Zaha Hadid在香港的首個落成設計——位於理工大學的賽馬會創新樓。這時期的Zaha Hadid，已發展成為世界知名建築師事務所，並在多個作品中應用參數設計（parametric design），以曲線構成建築主體而被稱為「曲線女王」。15層高的理大創新樓，建築形式充分反映複雜的線條如何應用到大廈的外內設計之中。
城市大學同樣可找到當年展覽中解構主義建築師的蹤影。於2011年建成、位於山坡上的邵逸夫創意媒體中心，就是由Daniel Libeskind及其事務所設計。其「三尖八角」的外形由多個四方體旋轉、交匯及錯置而成，外牆上的橫向長窗被不規則地「劈開」。以上的語彙均可見於Libeskind的其他作品，例如其成名作、位於柏林的猶太博物館，以及一些舊建築增建項目，如位於德累斯頓的聯邦德國軍事史博物館。
至於早段提到的Frank Gehry，香港也有兩幢建築由他執筆設計。除了較為人熟知的東半山住宅項目「傲璇」（The Opus），位於屯門醫院、2013年啟用的銘琪癌症關顧中心也出自其手筆。筆者認為，癌症中心的設計難得地看到Frank Gehry早年自宅的影子——建築量體由數個長方體錯置及聚合形成，牆身由密閉的白牆及通透的玻璃幕牆組成，互相交錯的斜屋頂則採用傳統山形木結構，並分別以紅色波浪紋鋼板及銀色坑板為飾面。
屯門癌症中心 藉空間支援病患
銘琪癌症關顧中心自1996年起，陸續在英國設有20多間分所，而香港是英國以外首個分所的落腳地。這些癌症中心各有特色，且幾乎都由著名建築師設計，幕後推手是Maggie Keswick Jencks及其建築師丈夫Charles Jencks——也是本欄於3個星期前，在後現代建築序章提及的Cosmic House建築師（詳見5月24日〈後現代主義狂想在倫敦 「宇宙之家」一日歷遍四季〉）。Maggie在1994年癌症復發，她與丈夫坐在醫院一處無窗的角落時，討論如何創造更好的空間予癌症患者以支援他們，中心的理念應運而生。
在日常生活中，我們走過千篇一律的大廈，若然轉角遇上一座「三尖八角」的建築，它或多或少會引來我們的注意。是美是醜也好，至少它們能為納悶的城市帶來一點幽默。回到整個「後現代建築」思潮，不論是古典復興、高技派、解構或其他流派，它們的出現旨在挑戰現代建築走向一種被稱為「國際風格」的空洞。思潮雖然隨着建築界「去明星化」的洪流而淡出、變異或妥協，但當中拒絕僵化的精神，仍然是建築師存在的重要價值，也是避免城市變得一式一樣的一根重要稻草。
文：陳卓喬（Jefferson Chan）
