【明報專訊】提起攝影書，你的腦海中浮現出的是荒木經惟、森山大道的作品，還是妝容精緻、色調清新的韓式影集？當相片、文字與作者的意識在編排中碰撞，攝影集便成為一種文化載體，具有比相片本身更強的閱讀性。「提到攝影書，香港人會想到日本、韓國、台灣，偶爾也會想到泰國等小部分東南亞國家，但幾乎沒有人會想到南亞。」策展人陳韻芝說。近日，她與印度攝影師Anshika Varma共同策展，在光影作坊帶來「紙繫南亞——攝影書展」，希望以攝影書為媒介，「讓觀眾用voyeuristic（窺探）的態度，了解南亞地區的文化和社會議題」。
翻閱書中宇宙 探見不同觀點
在陳韻芝看來，「看攝影書就像看一部能隨時停頓的電影」。以書為載體，作品的鋪排、故事的呈現方式、觀眾的身分與觀看時的環境等等，使展覽如電影般鮮活起來。書籍需要翻閱的特性，也賦予了觀眾更強的主體性，「容許觀眾自由地在他們自己許可的時間和地方進入這些（攝影書）的世界，了解作者想呈現怎樣的宇宙」。因此，對於觀眾而言，每一本書都可以是一個獨立的展覽。透過來自印度、尼泊爾、巴基斯坦的15本攝影書，觀眾得以看到南亞社會不同的社群、立場和觀點。
陳韻芝介紹，展品包含來自印度攝影及出版組織「Offset Projects」的攝影書籍；來自尼泊爾「photo.circle」和「Nepal Picture Library」的攝影及文化歷史檔案；以及來自巴基斯坦「Tasveer」（印地語和烏爾都語中意思為圖片）的攝影書籍。其中，只有印度有較為成熟的攝影書製作和出版體系，其他兩國在攝影書的製作上「可以話係『BB級』」。展廳中，不少展品都為線裝書，紙質脆弱，更有部分為攝影師手寫孤本，觀眾需戴上手套才可翻閱。
「策展人小於藝術家」 透徹閱讀南亞
裝訂或許簡樸，其中內容卻十分珍貴。陳韻芝說，3個國家的攝影書討論的主題，「離不開父權、宗教和政治」，許多內容來自攝影師的親身經歷或在當地民間收集，「只有置身其中的人，才有機會影到並帶出來」。因此，在策展時，她努力讓「策展人小於藝術家」，將選擇展品的權力交給身處南亞地區的社群，「以一個更透徹的心態聆聽和閱讀他們作品的主題」，並將他們的聲音帶到香港觀眾面前。
她回憶起之前導賞時，曾有一名南亞觀眾隨行參觀。行至由「Nepal Picture Library」出版的The Public Life of Women: A Feminist Memory Project時，香港觀眾大多抱着「就係啲女人相，冇乜特別」的心態，望幾眼便匆匆略過；南亞觀眾卻久久停留，站在原地超過一個小時，將書翻完仍不願離去。「從香港的經驗出發，女性上街、參與公共活動並不難；但在南亞，你幾乎沒有一個方法，可以見到這些圖片、文字聚在一起。但當它們聚在一起時，便會給人帶來極大的力量和衝擊。」
紙繫南亞——攝影書展
日期：即日至8月11日
時間：星期二至日
上午11時至下午1時
下午2時至晚上6時
地點：光影作坊（九龍石硤尾白田街30號賽馬會創意藝術中心L2-02）
