【明報專訊】每年3月Art Basel Hong Kong前後，時裝界大小品牌均推出相關項目企劃，讓藝術不止發生在展覽館，還出現在本地的大街小巷甚至商店內。今年連卡佛推出「探尋藝術」項目，集合一連串獨家藝術設計、限量系列、藝術裝置和產品展覽等，讓時裝店也成為文化藝術的一員，拉近藝術和商業活動的距離，並請來倫敦時裝設計師Roksanda推出獨家設計。
整個項目包括超過30個全球獨家的藝術合作系列，如扎根倫敦和紐約的平面設計二人組Craig & Karl、來自柏林的藝術家組合Zebu、現代普普藝術家POSE、以性感女性機械人畫作聞名的日本插畫師空山基（Sorayama）等，另外亦有跟多個時裝設計師及品牌的合作，透過時裝分享大家對藝術的看法。其中，來自倫敦的時裝設計師Roksanda，更為這次活動設計了一條全球獨家的女裝長裙，並親自到香港發布最新系列。
具建築學結構影子
Roksanda坦言自小已經喜歡設計，記得以前上學時要穿上一式一樣的校服，但她總想變得與別不同而又不犯校規，於是刻意在細微位置改裝，如換掉校服上的鈕扣，又或是特地用上不同顏色的車線，發揮個人創意。她在大學時修讀建築，明白到建築和時裝的相同之處——創意同時不離實用。雖然建築的要求和規限較多，但跟時裝一樣講求空間處理，着重空間與使用者／穿著者的關係，故她的設計中可看到建築學結構的影子，成為其設計的特色。
今季Roksanda受到對顏色擁有獨特觸覺及研究的俄羅斯藝術家Kandinsky所啟發，設計上運用大量清新的粉系拼色，糅合清爽利落的線條，少女中帶點型格。Roksanda向來擅長運用鮮明色彩，因為她真的很喜歡顏色，覺得顏色充滿趣味，亦可以改變一個人的心情，所以這次設計的全球獨家連身裙亦以此為藍本，用上較中性的粉色和米色撞上藍和紫，又運用絲質布料和混合質材，製造出不同的視覺效果，再配上她的招牌闊身手袖設計，讓人耳目一新。「我希望不同的物料配搭，能予人畫作的感覺」。
「女性應該擁有完全自由」
Roksanda直言，今時今日藝術之間的界線已變得比從前模糊。「我有幸與不同藝術家合作，其實藝術和時裝兩者都是把想說的話和大家分享，透過合作散播到全世界，只要大家願意互相理解就可以了」。Roksanda希望透過自己的設計，可以讓女性接受自己的長處與弱點，「每個女性都是不同的，女性應該擁有完全的自由，順應自己的特質。我覺得女性的內在美比外表更有吸引力」。她強調自己的設計從不賣弄性感，而表現女性美也不一定要露出身體，難怪英國劍橋公爵夫人凱特、前美國第一夫人Michelle Obama、前英國首相夫人Samantha Cameron、英國女星Keira Knightley等都是其支持者。
時裝是，溝通／表達想法
「我很慶幸可以為女性做一點事，希望可以利用時裝來作為女士發聲的平台。」對Roksanda來說，藝術和時裝同出一轍，都是表達自己的渠道。「時裝不止是衣服或布料，而是一種大家需要善用的工具——溝通和表達自己的想法」。她強調，「We should all use it」。無論藝術還是時裝，或許最重要是背後的信息和理念。
